福建泉州提线木偶戏艺术在现代设计中的应用
Artistic Value and Development Strategy of Modern Design in Quanzhou
DOI: 10.12677/Design.2023.83130, PDF, HTML, XML, 下载: 254  浏览: 500 
作者: 谢政芸, 苏目水:泉州师范学院纺织与服装学院,福建 泉州
关键词: 泉州提线木偶艺术表现现代设计Quanzhou String Puppet Artistic Expression Modern Design
摘要: 福建泉州木偶戏,古称“悬丝傀儡”,今称提线木偶戏,是唯一历经千年不间断传承与发展的傀儡戏种。泉州木偶艺术的精美绝伦主要体现在偶像的造型艺术、制作工艺与表演形式,通过对泉州木偶艺术的表现形式进行剖析,探求发扬与传承优秀民间传统艺术的新路径,将具有浓郁地方特色的传统文化艺术与现代设计有效融合,让泉州木偶艺术的精髓充分应用到设计的各个领域当中。
Abstract: Fujian Quanzhou puppet show, known as the “hanging silk puppet” in ancient times, is now called the wire puppet show, is the only puppet show after thousands of years of uninterrupted inheritance and development. Quanzhou puppet art exquisite mainly reflected in the idol of plastic arts, production process and performance form, through the analysis of Quanzhou puppet art form, exploring and inheriting the new path of the excellent traditional folk art, will have strong local characteristics of traditional culture and art and modern design effective fusion, let the essence of Quanzhou puppet art fully applied to the design of various fields.
文章引用:谢政芸, 苏目水. 福建泉州提线木偶戏艺术在现代设计中的应用[J]. 设计, 2023, 8(3): 1067-1071. https://doi.org/10.12677/Design.2023.83130

1. 引言

长期以来,中国传统文化艺术一直深受到国内外人民的喜爱与追捧,在现代设计中,传统文化中优秀的历史积淀与丰富内涵也为现代设计提供许多有价值的素材与精神内核。历经千年传承与发展的泉州提线木偶,它不仅是泉州闽南地区民间传统艺术的重要组成部分,更是中国传统优秀文化的生动载体,其独特的“唐风宋韵”的木偶头造型与雕刻、精致的彩绘图案、完整的偶像结构、服饰盔帽等制作工艺,都对现代艺术设计产生了深远影响。

2. 福建泉州提线木偶戏艺术表现形式

2.1. 傀儡构造

福建泉州提线木偶的造型皆精美绝伦,神态亦是惟妙惟肖。传统的木偶由偶头、笼腹、四肢、提线和勾牌组成,且大部分以樟木为主材雕刻而成,四肢躯干则是由麻绳编织制作而成 [1] 。后为了减轻木偶的重量,使木偶行动起来更灵活,便于演员们操纵表演,便进行了改良,经改良后的木偶大部分仅有头是木质的,手脚和躯干都以塑料泡沫为主体,通过铁丝塑形、搭建骨架,内部设设置机关,偶头面部表情丰富。其手有文、武之分,舞枪弄棒,把盏挥扇,妙趣横生;脚分赤、靴、旦3种。除基本的构造外,让木偶真正可以动起来表演还需要通过线位结构的布局,就是在木偶的勾牌与关节间有提线,提线木偶的基本线位有16条,头钉线2条,提系全身,摆动头部;胸坎线、后背线各一条,固定上身,可以控制木偶的俯仰;手线共10条,可以操控作揖、握手等多样的手上动作;脚线各2条,使得木偶能完成最基本的行走。在做特技的时候,提线甚至可达到30至40余条,提线多,木偶的活动部位就多,在操控者高超的控线技巧下,木偶的表现力也就更加的细腻传神。

2.2. 偶头造型

泉州提线木偶形象完整,制作精美,尤其木偶头部的刻画被作为重中之重,是木偶角色的年龄和性格特征集中体现,更是观众审美的主要焦点 [2] 。泉州木偶头的造型轮廓清晰,面部富有肌肉感,线条干练准确,不仅继承了唐宋雕刻、绘画的风格,又具有浓郁的地方民俗特色,对人物个性的表现生动鲜明。

当代木偶头制作,在师承传统技艺的基础上,更侧重于夸张与变形,尤其凸显木偶角色的性格化和表现力,偶头会以变形的五官表现出夸张面部表情涵盖了人类的喜怒哀乐,向观众传达丰富的情感变化。而且偶头上脸谱的色彩亦越来越丰富,不像早期的木偶脸谱,形状颜色都较为单一,且没有进行勾花,而当代的偶头样式随着时代进步与人们审美提高,样式变得越来越丰富,开始使用五彩的颜色传达丰富的信息,并且还会勾花脸,讲究对称美,使得偶头造型更加具有韵律、灵动,成为驰名中外的传统工艺珍品,因此如若将木偶头当作成着色的木雕来观赏,亦有同一般雕塑一样的审美价值。

2.3. 演出形式

泉州提线木偶是“自上而下提弄”的表演形式,木偶在表演各种舞蹈身段及武打技艺的水准,完全取决于操纵者的操作技巧,这是提线木偶表演艺术水平高低的关键,同时还需要有特殊的舞台结构匹配相应的演出形式。

历史记载中,泉州提线木偶戏最古老的舞台结构形式是“八卦棚”,它比普通戏棚要小,面积约6平方米左右,大部分呈正方形,特别讲究结棚位置,且在搭建后会在棚顶及左、右、后四面用布帘遮围起来,棚面上方则会悬挂一幅经过适当装饰美化布质横眉,长度恰好遮住演师面部 [3] 。因而在这种半开放型的“八卦棚”上演出,观众远观时只能看到木偶的表演,但是靠近棚前便能将操纵者的神情状态净收眼底。之后随着时代的变迁,木偶戏的舞台结构也在不断变化,特别是在泉州木偶剧团成立后,提线木偶的舞台结构也在根据木偶自身结构进行不断创新改革,例如上世纪50年代产生的阶式平面舞台,属于全封闭型的舞台结构形式,观众仅可看到木偶表演,无法看到表演者的状态,后又出现了天桥式立体舞台与全开放型的演出形式等 [4] ,每一次的创新都在不同程度上推动了提线木偶戏艺术的进步,创造了一批又一批的经典佳作,在经数百年传承,逐渐形成一整套完整成熟的演出规制、表演线规、偶像制作工艺及丰富的演出剧目和独特的剧种音乐——傀儡调。

2.4. 艺术价值

泉州提线木偶戏作为一个具有两千多年古老历史且稀有的艺术品种,其所蕴含的艺术特点与艺术价值自然也是别具一格,富有强盛的艺术生命力。

从提线木偶本身的艺术价值上看,泉州提线木偶的偶像制作精致,色彩鲜明,机关巧妙,其独具一格的地域形象也颇受广大人民的欢迎,具有较高的观赏价值,大力弘扬木偶文化,能够进一步的丰富与满足人民群众对文化生活的更高要求;同时木偶戏的每一出戏编写导演不仅时间周期长,还需要历经数代木偶艺人的苦练精传,才能最终达到一个至高的舞台艺术效果,因而具有强烈的艺术感染力与极高的艺术价值存在。从泉州提线木偶的研究价值上看,提线木偶艺术在经历了两千多年的历史淘沙,沉淀出大量的优秀创作作品、制作工艺、舞台演绎、艺术传承与人才培养等历史文化财富,有较高的中国传统文化研究价值 [4] 。

3. 传统文化与现代设计的关系

众所周知,中华文化博大精深,不仅涵盖了我国五千年人类文明史中的丰厚内涵,且形式多样,兼具物质与精神,主要包括了汉字、宗教、民间艺术与传统手艺等等。而现代设计起源于十八世纪的西方工业革命时期,且随着时代的发展,对于现代设计的探索也愈来愈深入,也更加需要有创新的血液加入。与此同时,有些传统文化元素却面临着消亡危机,特别是一些传统技艺,所以将中国传统文化元素与现代设计相结合,不仅可以赋予现代设计产品深厚的文化底蕴与内涵,更能让濒临消亡的传统文化以一种活态的传承方式得以延续,促进两者的共同繁荣发展。

3.1. 传统文化是现代设计的发展源泉

现代设计的设计过程是一个再创造的过程,设计需要依赖一些具体的文化环境,设计所包含的内涵也相当于是文化的传承和超越。而我国的传统文化源远流长,设计师们可以从中提取出有价值的素材,从而设计出具有鲜明传统特色的现代设计作品,通过传统文化的加持能够更好的表达出产品所要传递的情感,让设计出的产品更具文化内涵与意蕴,所以探究发掘丰富的中国传统文化与现代产品融合发展就显得相当重要。

3.2. 现代设计需要承载传统文化内涵

中华上下五千年的深厚历史,为我们创造了一个伟大的艺术宝库,让现代设计可以从中汲取到源源不断的营养,与此同时,现代设计也要肩负起推动传统文化发展的责任。随着人类社会的进步与发展,人们的设计产品的要求也越来越高,不仅仅看中产品的功能性,同时也会关注到产品的艺术性和文化性,所以设计师们在进行设计的过程中更要注重传统文化的应用,借助传统文化的深厚底蕴,将传统文化的精髓巧妙的通过设计作品完美诠释出来,不仅可以为设计出的作品增添文化内涵,还可以推动传统文化更好的发展。

4. 福建泉州提线木偶戏在现代设计中的应用

4.1. 福建泉州提线木偶戏在服装设计中的应用

服装设计向来代表着一种时尚符号,作为人类生活的必需品,服装的设计也随着历史的变迁而变化。优秀的传统文化可以为服装设计理念的创新提供源泉,泉州提线木偶戏是中华传统里极具地方特色的文化瑰宝,提线木偶的造型本身带有巨大的审美艺术价值,因而设计师们可以借鉴泉州提线木偶造型艺术的特征,结合现代设计手法将其与服装设计结合,从而让设计出的服装产品富含传统文化的内涵却又不失时尚现代感。如图1为2021年河北美术学院设计艺术学院的冯云玲、李烯熔设计的“操控者”系列服装设计作品 [5] ,就是将泉州提线木偶戏的造型艺术与现代服装设计工艺融合创新的案例,通过多种服装工艺技法的运用和脸谱图案形式的变化,将提线木偶的“提”与“线”的元素在服装中的淋漓尽致的表现出来。

Figure 1. “Manipulator” series clothing design works

图1. “操控者”系列服装设计作品

4.2. 福建泉州提线木偶戏在文创设计中的应用

泉州提线木偶戏是泉州人们在长期的生产劳作、生活实践中不断的融合积累,提取凝练形成的,因此在它身上包含着丰富的民俗文化价值,有着重要的文化意义,也因此泉州木偶戏非常适合与一些文化创意产品进行融合 [6] 。设计师们可以从木偶的形象造型、色彩搭配、内部结构等方面提取元素,进行视觉造型的重塑、再造,应用到文创产品的品类中,如图2为鱼里风物文化创意馆设计热卖的这些以泉州提线木偶戏为创作元素的可活动冰箱贴,巧妙的提取了木偶戏中人物和动物的造型特征并加以萌化处理,并利用泉州提线木偶的一些机关构造设计出能够简单操作的动感木偶冰箱贴,让设计出的产品既有装饰娱玩的功能,又具有文化科普传播的作用,从而可以更好的带动泉州木偶戏的传承与发展。

Figure 2. “Quanzhou Thread Puppet Show” moveable refrigerator sticker

图2. “泉州提线木偶戏”可活动冰箱贴

5. 福建泉州提线木偶戏的保护与发展

随着时代的不断发展,“泉州提线木偶戏”这一类的非物质文化遗产发展的空间越来越小,特别是伴随大众传播一并而来的通俗文化,对提线木偶戏这类传统戏曲带来前所未有的生存冲击,而泉州提线木偶戏艺术作为中华优秀传统文化的生动载体,更是一个传统地域文化符号,理应得到保护和传承。因此在全社会层面上,我们需要建立健全各级非物质文化遗产保护工作机构与完善相关机制,对泉州提线木偶戏做到有组织、有规划的保护;再者,作为设计师,广大设计师们可以从专业出发,在现代设计元素中寻找灵感,让泉州提线木偶戏在继承优秀传统的基础上,通过设计艺术学的助力与现代设计进行融合与创新,使之赋有时代的气息,拓宽其发展的路径,这对泉州提线木偶戏乃至中华民族的传统文化的保护与发展都有着重要意义。

注释

图1来源:图片来源于参考文献 [5]

图2来源:图片来源于网络:https://m.tb.cn/h.5aExg2P?tk=t9uddH1ld3s

参考文献

[1] 黄少龙, 王景贤. 泉州提线木偶戏[M]. 北京: 文化艺术出版社, 2012.
[2] 黄清辉. 福建泉州木偶头的雕刻艺术特色及其传承创新的探讨[J]. 美与时代(中), 2013(8): 60-61.
[3] 何慧, 王景贤. 泉州提线木偶戏的前世今生[J]. 福建艺术, 2022, 291(8): 51-54.
[4] 陈淑英. 浅谈提线木偶戏及其特殊的舞台美术[J]. 大众文艺, 2017, 412(10): 173.
[5] 冯云玲, 李烯熔. “操控者”系列服装设计作品[J]. 丝绸, 2021, 58(11): 127.
[6] 林伟, 黄鹏. 融入现代科技的泉州提线木偶戏的创新设计研究[J]. 雕塑, 2018, 126(4): 68-69.